ALUR CERITA : – Seorang mucikari yang tidak memiliki sarana lain untuk menafkahi dirinya mendapati hidupnya berputar di luar kendali saat pelacurnya dikirim ke penjara.

ULASAN : – Accattone mengumumkan seorang sutradara, Pier Paolo Pasolini, yang merupakan penyair menghantui/berhantu dari lingkungannya dan realis, seseorang yang ingin memusatkan perhatian pada dunia tanpa tersentak pada detail bagaimana ” orang-orang biasa (dari jalanan) berbicara dan berinteraksi, betapa mentah dan tanpa hambatan mereka, ini adalah orang-orang di jalanan yang paling vulgar dan kasar dan paling buruk adalah pelaku kekerasan terhadap wanita. Tetapi pada saat yang sama yang muncul adalah puisi dalam bentuk dokumenter – ini adalah tingkat lain dari neo-realisme, sedikit lebih mirip cerita urban daripada risalah pascaperang yang masih berdenyut dengan pentingnya mereka yang miskin. Setiap kali saya mendengar lagu Matthaus Passion, saya akan langsung merenungkan gambaran kasar dari Vittorio Accattone, disingkirkan oleh keluarganya karena menjadi mucikari, atau gadis malang yang dipukuli pada malam hari oleh sekelompok pria itu, yang merupakan sesuatu yang mengangkatnya. adegan keras menjadi seni. Vittorio Accattone adalah karakter utama- menawan dan menarik, dan juga bajingan abadi yang juga benar-benar orang buangan. Dia memiliki istri dan anak, tetapi diasingkan dari mereka karena pilihan – kemungkinan besar pilihannya – dan dia menemukan dirinya dalam masalah besar setelah pelacur utamanya, Maddalena, dikirim ke penjara karena pekerjaan menginformasikan yang buruk. Setelah ini kita melihat Accatone di jalur potensial menuju penebusan ketika dia bertemu dengan seorang gadis yang sangat manis dan rata-rata dari luar kota, Stella, yang mungkin dia lihat sebagai gadis baru di jalan … atau mungkin tidak, sebagai keterikatannya pada dia tumbuh semakin kuat, terlepas dari apa dan siapa yang ada di sekelilingnya setiap hari dan malam di provinsi kotor. Dia adalah seseorang yang ingin kita dukung untuk menjadi orang yang lebih baik, atau, bahkan mungkin, lebih baik dalam apa yang dia lakukan. Dia adalah anti-pahlawan yang tragis dalam pengertian New-Wave, berpenampilan keren dan bercita-cita untuk menjadi modern dan keren (dan mungkin dia, sampai titik tertentu), tetapi juga miskin dan tidak berpendidikan, sedemikian rupa sehingga berada di pinggiran. dan dipanggil “PIMP!” adalah apa yang dia telah dikurangi secara default. Penampilan dari Franco Citti adalah satu hal yang membuat penonton terkunci: dia sangat bagus di sini karena dia terlihat langsung diambil dari jalan oleh Pasolini, seperti yang akan menjadi metodenya dengan memilih sebagian besar “aktor” di depan kamera. Ada realitas interaksinya dengan teman-temannya (disebut demikian) atau rekan bisnisnya. Beberapa dialog dan nada bicara mereka tidak halus atau terlihat terlatih. Pada satu titik ketika Vittorio Citti menangis – tiba-tiba berubah dari adegan sebelumnya yang menunjukkan lebih banyak sikap – adalah otentik, bahkan ketika aktor lain mungkin bisa memainkannya dengan “lebih baik”. Itulah yang diinginkan Pasolini, dan dia mendapatkannya, sangat dengan cara yang sama dia juga mendapatkan pemandangan sisi Roma ini dengan cara yang belum pernah terlihat sebelumnya hingga saat ini. DP Tonino Delli Colli-nya sering memotret, dan terkadang tidak terlalu banyak – ada kerumitan, katakanlah, untuk bidikan pelacakan di depan Accatone berbicara dengan seorang gadis yang sedang bersepeda, atau ketika kita melihat pertunjukan horor dari pria yang mengambil Maddalena di malam di antah berantah, satu-satunya lampu terang datang dari mobil. Efeknya tidak kalah dengan luka bakar yang lambat. Sementara beberapa aktor jatuh agak terlalu datar, dan beberapa adegan nyaris tertinggal (pengeditan mungkin merupakan kelemahan paling signifikan di sini), emosi mentah dan api dalam materi pelajaran membuat hal-hal menarik. Anda ingin melihat apa yang terjadi dengan pemuda ini, dan itu adalah tragedi yang membuat kita terserap, bahkan saat musik Bach mengabstraksi kesedihan, dan puisi jalanan yang menyakitkan, dan inilah yang membuatnya menjadi klasik. Satu-satunya kelemahan yang harus saya sebutkan – jika Anda tinggal di AS, atau kebetulan menontonnya di DVD atau online dari film Walter Bearer, cetakannya tidak terlalu bagus. Ini adalah jenis di mana subtitle putih masuk dan keluar dari tampilan tergantung pada siapa yang berdiri di mana dalam bingkai. Ini tidak sepenuhnya merugikan, tetapi beberapa adegan menjadi sulit untuk diikuti karena kualitas subtitle yang buruk dengan cetakannya. Ini, jika tidak ada alasan lain, menuntut film menerima perlakuan Criteron.