ALUR CERITA : – Berdasarkan plot Medea Euripides. Medea berpusat pada protagonis barbar ketika dia menemukan posisinya di dunia Yunani terancam, dan balas dendam yang dia lakukan terhadap suaminya Jason yang telah mengkhianatinya demi wanita lain.

ULASAN : – Saya pertama kali melihat Medea di perguruan tinggi dan sangat kritis terhadapnya, menemukan itu mengecewakan dalam hampir semua hal: pengeditan suara yang buruk, stok film murah, pencahayaan yang terlalu terang, gaya akting amatir yang aneh, tidak diedit secara memadai, dll. Lalu ada adegan pembunuhan yang diperpanjang dari Glauce dan Creon yang tampaknya berlangsung selamanya, dan kemudian . . . tunggu; apa ini? Ini diulang lagi? Apakah seseorang memasukkan gulungan yang salah ke dalam rumah? Sepuluh tahun berlalu sebelum saya menontonnya lagi dan setelah menonton kedua, menemukan diri saya terkuras secara emosional, rahang saya di lantai dengan kesadaran bahwa saya baru saja menyelesaikan sebuah film yang menakutkan secara bergantian. , membuat saya terpesona dan tercengang.Medea adalah film yang suram, penuh kekerasan, diproses secara minimal yang hanya menambah kekasarannya yang liar dan mengerikan. Ini adalah Medea Pasolini, bukan Euripedes dan tidak mudah dilihat. Skornya yang liar, Afrika/Timur Tengah dengan suara perempuan yang mengembik dalam nyanyian ritmis yang terdengar hampir prasejarah semakin menambah elemen “di luar sana” yang dihasilkan film ini: Ini sejauh mungkin dari bioskop populer Dapatkan. Medea tidak mudah dibandingkan dengan film dengan gaya atau genre lain; bahkan tidak dengan beberapa karya Pasolini lainnya. Tetapi, jika Anda dapat mengalah pada kecepatannya yang menghipnotis dan memukau sekaligus hingar bingar dan statis – Anda akan menyadari bahwa ini hampir sama dengan pengalaman halusinasi yang dapat dicapai tanpa menggunakan zat ilegal. Memang, tidak semua orang menginginkan pengalaman itu. Sebagai Medea, Callas sungguh luar biasa. Anehnya, ketika film itu keluar, dia dikritik habis-habisan karena tidak mampu mentransfer keajaiban yang dia berikan secara alami di atas panggung ke layar lebar. Saya akan sangat tidak setuju. Semakin saya menonton film ini (yang mungkin beberapa kali setahun selama lebih dari satu dekade), semakin saya kagum dengan penampilannya di dalamnya. Di mana saya, juga, pertama kali mengkritik keanehannya yang lesu, saya semakin melihat komitmennya terhadap peran tersebut. Saya menjadi terpaku pada topeng ekspresifnya yang menyakitkan saat dia benar-benar mendiami karakter ini yang, secara harfiah, mampu melakukan segalanya (ya – semuanya adalah kata yang tepat di sini). Di mana saya pernah mengkritik pencahayaan, saya telah dewasa untuk menyadari apa yang dilakukan Pasolini; mengapa dia memilih untuk membuat film pada waktu yang dia pilih, dan hasilnya, luminositas yang sangat brutal dan nyata yang menyelimuti seluruh film dan rasa tekstur visualnya yang hampir gamblang. Memukau. Lanskap yang dipilih Pasolini untuk difilmkan sama brutal dan vitalnya dengan karakter dalam kisah tersebut. Pemotongan hampir semua teks yang diucapkan (skenario hampir bebas dialog) membawa kita ke dunia abadi, namun entah bagaimana kuno di mana semua dipahami tanpa menggunakan komunikasi verbal. Ritual pengorbanan yang biadab dan berdarah untuk kesuburan dan panen awalnya tampak biadab kemudian menjadi indah dan mempesona. Kemudian mereka membuat orang ngeri dengan kesadaran bagaimana, belum lama ini, ini adalah kita. Sebuah film yang luar biasa, liar dan indah.